LES AUTEURS
Vincent Bernard
Vincent Bernard est résolument protéiforme, schizoïde et
multi-casquettes. Vincnet B. lorsqu’il signe sur la toile et Vincent B.
pour le papier, n’est ni un ayatollah du numérique, ni un farouche
défenseur de l’ancien livre. Bien qu’il ait reçu une formation clinique,
il a officié pendant 10 ans comme chef de projet en ingénierie de
l’information, et se consacre aujourd’hui pleinement à sa carrière
d’auteur à la petite semaine. Intervenant en atelier d'écriture,
il intervient également lors de stages d'éducation à l'image, ainsi
que dans divers projets à vocation citoyenne.
Alain Cofino Gomez
Depuis 1989, je fais du théâtre ma vie. Je travaille avec des
compagnies, des acteurs et des metteurs en scène... à Bruxelles, à
Marseille, à Amiens, à Caen, à Pescara, Paris, Liège, et cætera... Je
fais théâtre seul ou en bonne compagnie, dans un esprit ouvert sur
le monde et toutes les formes artistiques et culturelles, mais aussi
dans une implication citoyenne de l’art ... Je suis boursier des Services
Culturels et des Arts de la Scène tant en Belgique qu’en France. J’ai été
résident en la Chartreuse et Lauréat du Prix de la SACD.
Laurent Maindon
Il mesurait bien 1m70 lorsqu'il découvrit la littérature, sur le tard
donc. Il lui fallut quelques centimètres supplémentaires pour soulever
le voile de l'écriture et entamer un corps à corps avec les mots. Depuis
mon mètre 78, il a rédigé un triptyque poétique : L'Alphabet des Jours
suivi de Miroir des Insomnies (paru aux 39 Marches) qui s'achève sur
Généalogie d'une ombre (éditions Apaxe). Il poursuit actuellement ses
recherches poétiques parallèlement à l'écriture d'un recueil de
nouvelles, Des rives de l'insu, inédit à ce jour. Parallèlement,
passionné de théâtre, il en a fait son métier depuis sa taille actuelle.
Il est metteur en scène et directeur artistique du Théâtre du Rictus.
A. H. Benotman
AH Benotman est un "étranger d'origine française" né à Paris dans le
20e. Il a tout jeune immigré dans le 6e où il a fait sa scolarité
jusqu'à l'âge de 15 ans. La police lui ayant arrêté ses études, Hafed a
eu la chance de se voir offrir par l'Etat 17 ans de résidence d'auteur
dans les prisons de France. A ce jour et depuis 1996, Hafed est
invisible car il n'a pas de papier, la préfecture les lui refuse sous
divers prétextes un peu bidon. Etant d'une culture où on se lave le
fondement à l'eau, Hafed ne souffre pas trop de ce manque de papier...
Très jeune il s'est mis à écrire et à lire, ce qui a foutu en l'air sa
belle et prometteuse carrière criminelle..., ses amis gangsters se
refusant de travailler dans le domaine bancaire avec un poète. Il publie
régulièrement chez Rivages /Noir.
Hélène Sturm
Après avoir pratiqué différents métiers dans l’enseignement et
l’audiovisuel (2001, sur le télétexte d’Arte de « Tout le monde s’en
fout », 70 romans d’une page), Hélène Sturm publie son premier roman
Pfff aux Editions Joëlle Losfeld en 2011.
Conchita Watson
Est-ce bien raisonnable ?
Alizé Meurisse
Alizé Meurisse est née en 1986. Écrivain, peintre et photographe, elle
publie son premier roman, Pâle sang bleu aux éditions Allia en 2007.
Elle conçoit la couverture des albums des Babyshambles et de Pete
Doherty dont elle fait la connaissance à Londres, après ses classes
d'Hypokhâgne et Khâgne au lycée Fénelon à Paris. En 2008, elle réalise
le clip de " J'ai Couché avec le Diable", publie son second roman Roman à
Clef toujours chez Allia en 2010. En 2011 elle traduit The England
Dreaming Tapes de Jon Savages pour les éditions Allia et expose pour la
première fois ses dessins/peintures/collages à la Galerie Nuke.
Virginie Vaylet
Virginie Vaylet est née à la fin des années 70. Après une hypokhâgne et
des études d'Histoire, elle enchaîne les petits boulots. Entichée d'un
fou et n'ayant jamais appris à rêver à l'étroit, elle a cofondé le collectif
artistique Cid Errant Prod, dans lequel elle intervient désormais au gré
de ses envies. "Chronique des fluides" est son second texte publié.
Franck-Olivier Laferrère
Franck-Olivier Laferrère est né en 1972. Il est cofondateur du Collectif
artistique Cid Errant Prod.
En 2005 il publie son 1er roman "
Incorrigible & Satisfait ", éd. Le Manuscrit.
De 2005 à 2007 il
tient un blog puis rejoint la revue Strictement-Confidentiel à laquelle
il participe jusqu'en 2008.
Il est également auteur et metteur en scène
de trois spectacles dont deux pièces de théâtre :
Suspendus, créée en
2009, Lawrence d'Arabie à contre-corps en 2010 et d'un oratorio : Pax
Machina en 2011.
Dolce Vita est son second texte publié dans cette
collection et "Aimer, c'est résister " sa première direction de
publication.
Sylvain Levey
Auteur associé au Théâtre Gérard Philipe de Saint-Denis en 2006-2007
(avec L. Hamelin, P. Malone et M. Simonot, avec lesquels il fonde le
collectif Petrol) ; il collabore avec la Comédie de Valence en 2006 et
avec l’Institut international de la marionnette de Charleville-Mézières
en 2007 ; En 2009-2010, il est auteur associé à l’Espace 600 de
Grenoble ; il travaille régulièrement avec le théâtre de la tête noire à
Saran ; Invité du festival Actoral à Marseille en 2010 pour son texte
Pour rire pour passer le temps. À l’étranger : auteur en résidence à la
Sala Beckett (Barcelone), au Théâtre Les Gros becs (Québec), dans le
cadre de Labo07 à Stockholm, écrit un texte pour le Shaubhune (Berlin).
Alice pour le moment est traduit en allemand ; Ouasmok ? en anglais,
Pour rire pour passer le temps en anglais, catalan, serbe, tchèque et
hongrois. Il est lauréat des Journées de Lyon des Auteurs de Théâtre
2003 et de Nîmes Culture 2004 pour Ô ciel la procréation est plus aisée
que l’éducation Il a écrit une quinzaine de textes, la plupart publiés
aux éditions Théâtrales et notamment créés par Cyril Teste, Guillaume
Doucet, Marie Bout, Laurent Maindon ou Pierre Tual. Des lieux comme le
104, le théâtre de l’est parisien, le grenier à sel, le théâtre de la
citée internationale, la maison des cultures du monde, Montévidéo,
festival à contre courant d’Avignon, Onyx ont accueilli des productions
de ses textes.
LES ILLUSTRATEURS
Gorellaume
http://www.necessaryexperience.net/main.php
Pwcca
Né en 1977 le jour de son anniversaire, dans un bled pourri. Il vit
une enfance longue et pénible. Envoyé au bagne à l'âge de 5 ans, il s'en
échappe 24 ans plus tard.
grand théoricien de la flemme et maître des ténèbres, il tente de
survivre en produisant de la pollution visuelle.
en 2009 il rencontre un certain FOL qui lui apprend à lire, et se met a
fréquenter les milieux beatnik et sado maso, il s'initie à la propagande
visuelle et dessine pour la culture.
Jeff Roland
Jeff Roland est un tripal ...
Rien n’est figé dans ses toiles, ni expliqué.
Enchevêtrement énigmatiques de visages, mains assumant
leur vie propre et… le lapin.
Cet attribut déroutant de «l’enfant-ce » traque la complaisance et la
naïveté en
s’imposant dans un monde d’adultes qui se perdent dans d’étranges
vérités. Sans regard sur l’autre, chacun prend sa place de solitude dans
un univers abyssal de couleurs constellées.
Le soufre ocré, les bleus chauds, les verts rougeoyants n’aident en
rien l’humain qui se débat dans ses incertitudes et une réalité
plurielle.
Jeff Roland est un dissident inspiré.
www.jeffroland.org
Alizé Meurisse
LA COMPOSITRICE
Caroline Duris / METATECHNO
Caroline Duris a obtenu plusieurs diplômes musicaux, aux Conservatoires
Nationaux Supérieurs de Musique de Lyon et de Paris.
Au service du 7e art, Caroline Duris est, pianiste interprète,
conseiller musical et coach d’acteurs pour des productions
cinématographiques :"De battre mon coeur s'est arrêté", de Jacques
Audiard, Diane Bertrand, Jean-Daniel Veraeghe, Bruno Chiche en 2010 et
Michael Haneke en 2011.
La musique électronique trouve aussi place dans le parcours artistique
de Caroline Duris. Son projet "MÉTATECHNO" est d’ailleurs apprécié par
les magazines Trax, Tsugi et Diva. A partir de 2009, elle joue en « live
» (Berlin, Londres, Bruxelles, Paris, Limoges, ...) mêlant piano
acoustique et machines .
En 2011, sort un nouvel EP de METATECHNO, toujours sur le label Biologic
Records. Ce nouveau projet fait la part belle aux expérimentations
visuelles et accueille ainsi des vidéastes comme Johanna Vaude, Wilfrid
VJ et Cécile Lacombe.
Les productions de Caroline se caractérisent par une volonté de capter
les "états d'être", là où interviennent la magie du lieu, la diversité
esthétique, l'évasion hédoniste, dans le désir d’accéder à la dimension
rituelle et/ou religieuse de la musique électro progressive
expérimentale.
Pour le lancement du recueil, le 14 février 2012 à la galerie de Nesle (Paris)
les 10 textes ont été lus par la comédienne Dominique Frot,
accompagnée par Caroline Duris au piano et sur ses machines.
Dominique Frot
Après une double formation au Conservatoire national d’Art Dramatique de Paris et à l’Ecole Normale supérieure de Musique de Paris, Dominique Frot a travaillé au théâtre avec Gilles Dao, Luc Bondy, Peter Brook, François Verret, Thomas Ostermeier, Claude Régy, Robert Wilson, Serge Valletti, Hubert Colas, Pascal Rambert, Xavier Marchand, Jean-Claude Fall, François Orsoni, Hubert Colas .. Au cinéma, elle a travaillé avec Alexandre Bustillo et Julien Maury dans À l'intérieur (2006), Laurent Bénégui dans Qui perd gagne (2003), Bertrand Van Effenterre dans Tout pour l'oseille (2003), Werner Schroeter dans Deux (2002 - "Quinzaine des Réalisateurs", Festival de Cannes), Roland Joffé dans Vatel (2000),Cédric Klapish dans Peut-être (1998), Romain Goupil dans A mort la Mort! (1998 - "Quinzaine des Réalisateurs", Festival de Cannes), Claude Chabrol dans La Cérémonie (1995), Didier Le Pêcheur dans J'aimerais Pas crever un Dimanche (1995), Jean-Michel Carré dans Visiblement Je vous aime (1994 - "Quinzaine des Réalisateurs", au Festival de Cannes), Manuel Poirier dans La Petite Amie d'Antonio (1992), Robert Enrico dans Au Nom de Tous les miens (1985), Gérard Oury dans La Vengeance du serpent à plumes (1984), Claude Miller dans Mortelle randonnée (1983) ... Elle a pris part à l’aventure des Quiches, en jouant un rôle central dans le film Foon, réalisé en 2005 suite à une fructueuse collaboration avec Canal+. Plus récemment, elle est apparue dans Le Père de mes enfants réalisé par Mia Hansen-Løve, sur un scénario inspiré de la vie de Humbert Balsan, producteur français. Ce film a remporté le prix spécial du jury « un certain regard » du festival de Cannes en 2009, avant sa sortie en France, en Allemagne et aux USA. Elle a également travaillé avec Brigitte Sy dans Les mains libres (2009) ainsi qu’avec Gilles Paquet-Brener dans Elle s’appelait Sarah (sorti en France en octobre 2010, en Europe et aux Etats-Unis au printemps 2011).
Pour la télévision, elle a travaillé avec Laurent Heynemann dans L’écureuil et la couleuvre (2009), avec Éric Summer dans Profilage (2008), avec Bernard Stora dans Elles et moi (2007), avec Philippe Triboit dans La Commune (scénario écrit par Abdel Raouf Dafri, qui a écrit également Mesrine), Renaud Bertrand dans Sa raison d’être (2006). Elle joue actuellement l’un des rôles principaux dans SODA, une série télévisée très populaire (M6 / CALT production.
En Allemagne, elle travailla durant trois années à Berlin, dans la troupe de la Schaubühne, sous la
direction de Luc Bondy, puis de Thomas Ostermeier - en langue allemande. Elle joua aussi sous la
direction de Werner Schroeter. Dominique Frot met en scène et interprète beaucoup d’auteurs de la littérature contemporaine. En mars 2000, elle interprète La Fin de l’amour de Christine Angot, dans une mise en scène de Hubert Colas, repris en 2001 dans une mise en scène de Marie-Louise Bischofberger. En 2005, elle met en scène Du Hérisson d’Éric Chevillard, à la MC93 Bobigny.
Elle a mis en scène des textes de Hannah Arendt, de Leslie Kaplan, de Eric Chevillard à nouveau, ainsi que Tohu (éditions POL) d’Éric Vuillard. Elle contribue régulièrement au développement et aux productions du festival Actoral, consacré à l’écriture contemporaine, mis en place par Hubert Colas à Montevideo (Marseille). Dominique Frot se fait également un devoir de prendre part à un certain nombre de comités de lecture, au CNC, par exemple, afin d'aider certains projets à naître. Elle prend également part à plusieurs festivals, en tant que membre du jury, ce qui lui permet de se tenir parfaitement informée des préoccupations des cinéastes de la jeune génération. Elle est membre de l '«Académie des Arts et Techniques du Cinéma", et est donc en droit de choisir les films nominés pour les Césars (prix du cinéma français national)., ainsi que membre d’Unifrance, ce qui lui permet de suivre les intérêts et les préoccupations des producteurs, cinéastes et acteurs.
